Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Alexia's secrets: Η Αντωνία Τσατσαμπά μιλάει στο Open Mind


Η Αντωνία Τσατσαμπά μιλάει στο Open Mind για την αγάπη της για το παιδικό θέατρο, την δημιουργία της Τέρψις, τα μελλοντικά σχέδια και διάφορα ακόμα...


Πείτε μου λίγα λόγια για εσάς.

Μεγάλωσα στην Αθήνα και  τελείωσα το τμήμα εκπαίδευσης και αγωγής προσχολικής αγωγής ενώ  στη συνέχεια έκανα ειδίκευση στη συμβουλευτική και στις μαθησιακές δυσκολίες.

Τι αποκομίσατε από τις σπουδές σας;

Πάρα πολλά , ειδικά η ενασχόληση μου με τη συμβουλευτική ήταν μια πολύ ενδιαφέρουσα εμπειρία που με έκανε να σκέφτομαι  πολύπλευρα,  με βοήθησε να εντρυφήσω στη ψυχολογία, να καταλαβαίνω καλύτερα τον εαυτό μου αλλά και τους άλλους.

Πως αποφασίσατε να ασχοληθείτε με το κομμάτι των  παιδικών εκδηλώσεων;

Ασχολούμαι αρκετά χρόνια ,  στην αρχή έγινε για βιοποριστικούς λόγους αλλά στην πορεία μου φάνηκε πολύ ενδιαφέρον ,ήταν κάτι το οποίο ήταν κοντά στο αντικείμενο των σπουδών μου γιατί σαν νηπιαγωγός   μου είναι πολύ οικεία  η ενασχόληση μου με τα παιδιά .  Το μόνο που άλλαζε ήταν ότι αντί να είμαι σε κάποιο σχολείο βρισκόμουν σε παιδικό πάρτυ και έπρεπε να υποδυθώ έναν άλλον ρόλο. Συνήθως αυτόν του κλόουν.

Τι σας δυσκόλεψε περισσότερο σε αυτή τη δουλειά και τι σας άρεσε περισσότερο;

Σίγουρα το ότι προέρχομαι από τον τομέα της εκπαίδευσης με βοήθησε πολύ αφού ήδη είχα επικοινωνία με τα παιδιά, από την άλλη η έκθεση ήταν μεγαλη. Επρεπε να πάω σε έναν χώρο όπως για παράδειγμα ένα σπίτι και να τους τραβήξω την προσοχή και πολλές φορές υπάρχουν και ενήλικες που σε παρακολουθούν τριγύρω. Δεν είναι καθόλου εύκολο να νιώθεις ότι όλοι σε παρακολουθούν .Από την άλλη η απρόσκοπτη αγάπη που παίρνεις από τα παιδιά που σου εκδηλώνουν το συναίσθημα τους είναι κάτι που δεν συγκρίνεται.

Ιδρύσατε πρόσφατα μια εταιρεία. Μιλήστε μου λίγο για αυτό.

Όντως, πριν λίγο καιρό κάναμε την Τέρψις  με σκοπό να προάγουμε το παιδικό θέατρο , μας ενδιαφέρει η διακίνηση νέων καλλιτεχνικών ιδεών και η διάδοση του παιδικού θεάτρου ως μέσου  που θα συμβάλλει στην ψυχαγωγία και εκτόνωση των μικρών μας φίλων. Προσδοκούμε ότι θα μπορέσουμε να πραγματοποιήσουμε παραστάσεις με ταχυδακτυλουργικά κόλπα ,αλλά και γιατί όχι και με άλλο περιεχόμενο ,σε κοινό που δεν έχει τη δυνατότητα να βρίσκεται  λόγω συνθηκών κοντά σε τέτοιου είδους θεάματα.

Πως προέκυψε η συνεργασία και η ιδέα αυτή;

Θα έλεγα ότι ήταν η φυσική εξέλιξη των πραγμάτων. Δουλεύοντας πολλά χρόνια σε παιδικά πάρτυ με την ομάδα μας  και βλέποντας ότι υπήρχε απήχηση θελήσαμε να πάμε ένα βήμα παραπέρα ,έτσι  ξεκινήσαμε  να κάνουμε παιδικές παραστάσεις  κυρίως με ταχυδακτυλουργικά  ,που θα τις παρουσιάζαμε σε έναν πιο ευρύ χώρο όπως αυτός του θεάτρου.

Τι σημαίνει για εσάς το παιδικό θέατρο;

Καταρχήν  θα σου έλεγα ότι είναι ένα μαγικό μέσον που με έχει γοητεύσει . Από την σύλληψη μιας ιδέας , μέχρι το στήσιμο μιας παράστασης και εντέλει την υλοποίηση  της  η διαδικασία είναι  απίστευτη .Επίσης  είναι πολύ σημαντικό που κάνουμε μια δουλειά μέσα από την οποία μπορούμε να δίνουμε χαρά στα παιδιά. Η ικανοποίηση που νιώθουμε όταν συμβάλουμε στο χαμόγελο τους είναι κάτι το οποίο δεν συγκρίνεται με τίποτα. Μια καλή παράσταση είναι  τροφή για σκέψη και δημιουργία, είναι το καλύτερο μέσον να επικοινωνήσεις και να αλληλεπιδράσεις, για αυτό χρειάζεται πάντα να βάζεις το συναίσθημα σου και την αλήθεια σου.

Τι πιστεύετε ότι χρειάζεται το θέατρο και ειδικά η παιδική σκηνή;

Καλές και πρωτότυπες ιδέες  γιατί τα παιδιά είναι ένα πολύ έξυπνο κοινό που δύσκολα μπορείς να ξεγελάσεις. Αυτό συμβαίνει και εξαιτίας   των πολλών ερεθισμάτων που έχουν πλέον.  Σίγουρα μια καλή παραγωγή εκτιμάται όμως αυτό δεν σημαίνει πως ότι είναι ακριβό θα μπορέσει να συγκινήσει τα παιδιά.  Ειδικότερα στο δικό μας  κομμάτι που προασπίζεται κυρίως το θέαμα αφού πρόκειται για παράσταση με ταχυδακτυλουργικά κόλπα, βοηθάει πολύ η ανάπτυξη νέων τεχνικών σε συνδυασμό  με την τεχνολογία.  Όμως και πάλι επιμένω ότι περισσότερη σημασία έχει ο τρόπος που θα παρουσιάσεις κάτι , μπορεί παραδείγματος χάριν να κάνεις το πιο απλό μαγικό με τέτοιο τρόπο που να εντυπωσιάσεις πραγματικά και το πιο μεγαλεπίβολο κόλπο που να μην το καταλάβει κανείς. Εκεί θέλει μια πολύπλευρη δουλειά και διεργασία που θα οδηγήσει στην καλλιέργεια και άλλων δεξιοτήτων.

Ποια είναι τα  σχέδια σας για το μέλλον;

Ξεκινάμε περιοδεία την παράσταση μας << μάγος Ελοχίμ  the show>>, όπου θα παρουσιαστεί σε πολλούς και διαφορετικούς χώρους σε όλη την Ελλάδα.  Μακρυπρόθεσμα θα ήθελα να δοκιμαστώ και σε άλλα είδη, πέραν του show με τα ταχυδακτυλουργικά . Θα ήθελα να ετοιμάσω μια παράσταση για ενήλικες επειδή λατρεύω το γράψιμο. Κατά καιρούς μου έρχονται διάφορες ιδέες που θα ήθελα να υλοποιήσω στο μέλλον.

Της Αλεξίας Βλάρα, 1/6/2017

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα