Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

BOX TALKS: Ζαφείρης Χαϊτίδης & Κonstantin Wecker. Concert: The Boy


HELLAS FILMBOX CLOSING EVENT 2018
28.1.2018, 19:00, Urban Spree, Revaler Str. 99, Berlin-Friedrichshain

CLOSING Ομιλίες & Απονομή Βραβείων New Vision

BOX TALK: KonstantinWecker, Ζαφείρης Χαϊτίδης & Elisa Simantke
ΣΥΝΑΥΛΙΑ: The Boy
AFTER SHOW PARTY: open end


Tο Hellas Filmbox Berlin 2018 πρόκειται, όπως έχει ανακοινωθεί, στο κύριο πρόγραμμά του να παρουσίασει τέσσερα «Βox Talks», τις συζητήσεις ανάμεσα σε έναν Έλληνα και έναν Γερμανό καλλιτέχνη επί θεματικής ενότητας και παράλληλες προβολές κινηματογραφικών αποσπασμάτων σχέτικα με το θέμα που πραγματεύονται.  Στο Box Talk της Κυριακής 28 Ιανουαρίου 2018, που θα αποτελεί και το closing event του φεστιβάλ, θα συναντηθούν ο Ελληνας κινηματογραφιστής Ζαφείρης Χαϊτίδης και ο διάσημος Γερμανός συνθέτης και τραγουδοποιός Κonstantin Wecker.

Ο Ζαφείρης Χαϊτίδης, κινηματογραφιστής, σεναριογράφος και παραγωγός, στο πλαίσιο του Box Talk θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρώτη αποσπάσματα από το πολυετές project του με τίτλο «Greek Chronicle Project: the footage archive» («Ελληνικό Χρονικό: ψηφιακό αρχείο»). Πρόκειται για ένα διαδραστικό web documentary που αποτελείται από περίπου 2200 βιντεοσκποπημένα μικρά ντοκουμέντα και πάνω από 500 φωτογραφίες με βασικό θεματικό παρονομαστή την Ελλάδα της κρίσης και την Ελλάδα της προσφυγικής κρίσης. Ο σκοπός toy project είναι να ειπωθεί η ιστορία της Ελληνικής Κρίσης μέσα από την οπτική-γωνία και την φωνή του ελληνικού λαού (μέσω της καταγραφής πολιτικών γεγονότων και μαζικών αντιδράσεων), και να παρουσιαστεί η  προσφυγική κρίση στην Ελλάδα, σε ένα διεθνές κοινό, ιδιαίτερα στις κοινότητες ομογενών παγκοσμίως.


O δημιουργός κινηματογραφούσε συστηματικά από το 2011 έως το 2016 πορείες, συλλαλητήρια, επεισόδια, διαμαρτυρίες αναπτύσσοντας όλα αυτά τα χρόνια μια αρχειακή βάση δεδομένων (εν προκειμένω βίντεο) των γεγονότων, που έχουν μεταδοθεί από ειδησεογραφικά δίκτυα ενημέρωσης και έχουν ενταχθεί από διεθνείς εταιρείες παραγωγής σε μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ (National Geographic, CNN International, BBC, Arte κ.ά). Online μπορεί να βρει κανείς βίντεο του project στο you tube channel (www.youtube.com/zafhaitidis) όπου ο επισκέπτης είτε παρακολουθεί uncut (one take) διάφορα βίντεο ενός γεγονότος με χρονολογική σειρά κατά τον «γραμμικό τρόπο» είτε μπορεί να διαδρά με την οπτικοακουστική βάση δεδομένων παρακολουθώντας το υλικό με βάση τον χώρο, τον χρόνο, τα tags ενός all-event χρονολογίου, το οποίο συνοδεύεται από φωτογραφικό υλικό, σχόλια των επισκεπτών που επιτρέπεται από την πλατφόρμα να μπαίνουν πάνω στο υλικό. Πολλά βίντεο υπάρχουν με υπότιτλους σε διάφορες γλώσσες.  Πρόκειται για ένα μοναδικό concept πλημμυρισμένο από ντοκουμέντα που καταγράφουν ένα καίρο τμήμα της πρόσφατης ελληνικής ιστορίας.

O Konstantin Wecker  είναι ένας από τους πολύ διάσημους συνθέτες και τραγοδοποιούς της Γερμανίας, αλλά και σημαντικός εκπρόσωπος των πασιφιστών (pacifists) Γερμανίας με πλήθος επισκέψεων σε πολεμικές ζώνες ανά τον κόσμο. Eχει γράψει την μουσική σε περίπου 30 ταινίες, έχει παίξει σε περίπου ανάλογες, έχει γράψει 20 μιούζικαλ για παιδιά. Εχει δώσει στα πολλά χρόνια της καριέρας του σειρά συναυλιών πλάι σε καλλιτέχνες όπως η Joan Baez, η Bettina Wegner και η Mercedes Sosa. Η μεγάλη ακτιβιστική δράση του Konstantin Wecker –πέρα από τραγούδια και ποιήματα αφιερωμένα στους outsiders κάθε είδους- περιλαμβάνει έντονη αντιφασιστική στάση, με πολύ γνωστό περιστατικό την απόπειρα Ναζιστών να σταματήσουν συναυλία του το 2006, γεγονός που συζητήθηκε και στο γερμανικό Κοινοβούλιο. Ο Wecker θα μιλήσει για την ακτιβιστική του δράση και θα μοιραστεί εμπειρίες στον αγώνα κατά του φασισμού και των διακρίσεων. Στο σημείο αυτό κλειδώνει και η συνύπαρξη και διάδραση του Wecker με τον Χαϊτίδη: η Ελλάδα της κρίσης, η Ελλάδα του προσφυγικού προβλήματος, η Ελλάδα που υπάρχει και μεγαλώνει η Χρυσή Αυγή, η Γερμανία και η ύπαρξη των Ναζί, η Γερμανία ως  υποδοχέας των προσφύγων και οι χειρισμοί του ζητήματος από την Πολιτεία.

Την συζήτηση θα συντονίσει η γνωστή δημοσιογράφος Εlisa Simantke, που εργάστηκε για χρόνια στο Tagespiegel γράφοντας για ευρωπαϊκά θέματα και πιο ειδικά για την ελληνική κρίση. Το 2015 τιμήθηκε με το βραβείο Otto-Brenner για την multimedia έρευνά της με τίτλο «Europoly», που αφορά τις εξαναγκαστικές ιδιωτικοποιήσεις στις χώρες που πλήττονται από την κρίση. Η Simantke είναι συνιδρύτρια και δημοσιογράφος της πολύ γνωστής πλατφόρμας «Investigate Europe»  (www.investigate-europe.eu/en/team/).

Μετά την ολοκλήρωση του Box Talk με Χαϊτίδη και Wecker πρόκειται να γίνει συναυλία από τον γνωστό μουσικό και σκηνοθέτη Αλέξανδρο Βούλγαρη, κατά κόσμον The Boy, σε ένα μουσικό γεγονός γεμάτο εκπλήξεις.

Οι θεατές μπορούν να παρευρεθούν στο Closing Event με ένα εισιτήριο. Η προπώληση ξεκίνά στις 14.12.2017 μέσα από το homepage του φεστιβάλ www.hellasfilmbox.de


Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα