Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Unfinished yet - 31. 3 & 1. 4



Unfinished yet
Μυρτώ Δελημιχάλη | Κωνσταντίνα Μπάρκουλη
Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Σάββατο 31 Μαρτίου & Κυριακή 1η Απριλίου | 21:00

Είσοδος: 8 €, 5 € (φοιτητικό, άνω 65, κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ)


Η κινητική performance Unfinished yet έχει ως θεματικό άξονα την τηλεοπτική κουλτούρα έτσι όπως αυτή έχει διαμορφωθεί στα μέσα μαζικής επικοινωνίας. Η τελειότητα της εικόνας σε συνδυασμό με το success story έρχεται σε αντίθεση με την πραγματικότητα.
Οι δύο χαρακτήρες του έργου προσπαθούν να ανταποκριθούν σ’ έναν στυλιζαρισμένο σωματικό κώδικα που υπακούει στις υποδείξεις του θεάματος με σιγουριά και αυτοπεποίθηση.
Εμμένοντας σε επαναλαμβανόμενες κινήσεις παρμένες από τον καθημερινό κώδικα αντίστοιχων τηλεοπτικών συμβάντων (εκπομπές, ειδήσεις, ομιλίες σε δημόσιο χώρο) οι χαρακτήρες του έργου αλληλεπιδρούν με το κοινό προκειμένου να το πείσουν. Εν τέλει δεν καταφέρνουν να ανταποκριθούν στο ύψος των απαιτήσεων και αποδομούν οι ίδιες τον κώδικά τους.

Mυρτώ Δελημιχάλη
Η Μυρτώ Δελημιχάλη είναι απόφοιτος της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού Ραλλού Μάνου και της Νομικής Σχολής Αθηνών. Ως χορεύτρια έχει συνεργαστεί με τις ομάδες Pil n Galia Kollektiv, Υelp, Αμάγαλμα κ.ά. Στο πλαίσιο του Dancing Athens (2016) της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών συμμετείχε στο πρότζεκτ Bodies in urban space. Έχει λάβει μέρος στο έργο anthemoessa της Ειρήνης Παπανικολάου, που βραβεύτηκε στο φεστιβάλ Danse Ellargie 2016 και παρουσιάστηκε στο 4ο φεστιβάλ νέων χορογράφων της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών τo 2017 και στο φεστιβάλ Chantieres d’ europe. Σε συνεργασία με τη σκηνοθέτιδα Μαρία Ξανθοπουλίδου, συμμετείχε στο έργο Η επιστροφή της Ιφιγένειας (θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, Iούνιος 2017). Έχει συμμετάσχει επίσης στα: Arc for dance 2015, MIM festival 2016, ΜΕΤΑ πλατφόρμα παραστατικών τεχνών 2016, Φεστιβάλ Ελλήνων Χορογράφων, Φεστιβάλ Ρεματιάς 2017, 2ο pocket festival 2017, Athens Biennale, EDN ATHENS 2015, IETM ATHENS 2016 και athensvideodance project και έχει συνεργαστεί με τις χορογράφους Βίκη Σπάχου, Στέλα Σπύρου, Μίνα Ανανιάδου, Νεφέλη Γιώτη κ.ά. Από το 2016 συνεργάζεται με το Στάθη Δογάνη έχοντας δημιουργήσει από κοινού 3 έργα. Τον Αύγουστο του 2017 σε συνεργασία με τη Νάντη Γώγουλου επιλέχθηκαν στο residency της ομάδας ROSAS, ενώ σε συνεργασία με το Στάθη Δογάνη επιλέχθηκαν στο residency DEVIR/CAPA για τον Ιούλιο 2018. Από το 2010 παραδίδει μαθήματα χορού ενώ παράλληλα επιμελείται την κίνηση θεατρικών παραστάσεων.

Κωνσταντίνα Μπάρκουλη

Η Κωνσταντίνα Μπάρκουλη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1994. Το 2003 έγινε δεκτή στο φυτώριο της Κρατικής Σχολής Ορχηστρικής Τέχνης. Το 2015 αποφοίτησε με Άριστα από το επαγγελματικό τμήμα. Τον Μάρτιο του 2014 χόρεψε στο New York City Centre, ως μέλος της Hellenic Dance Company, μαζί με την Martha Graham 2 Company. Ως χορεύτρια έχει συνεργαστεί με τους: Hellenic Dance Company, Yelp Dance Company, Στέλλα Σπύρου (Omnira- Μasdanza Festival Canary islands), Χάρη Κούσιο, Στάθη Δογάνη (ΜΕΤΑ πλατφόρμα παραστατικών τεχνών), Αναστασία Βαλσαμάκη (Sync – Aerowaves Festival 2017, Athens Festival 2017). Συμμετείχε στην Athens Biennale με το έργο Δύο βήματα παρακάτω (Yelp Dance Co.). Επιλέχθηκε να συμμετάσχει στην παραγωγή του Συνδέσμου Χορού (Μαριέλα Νέστορα, Ίρις Κάραγιαν, Μαρία Κολιοπούλου, Βάσω Γιαννακοπούλου, Κατερίνα Σκιαδά) για τη δημιουργία του έργου Rapidly Becoming που παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Αθηνών τον Ιούνιο του 2017. Από το 2015 διδάσκει χορό και επιμελείται την κίνηση σε παιδικά θέατρα. Είναι φοιτήτρια στο τμήμα Επικοινωνίας του Αμερικάνικου Κολλεγίου Αθηνών.


Η performance Unfinished yet παρουσιάστηκε για πρώτη φορά, ως work in progress, στο πλαίσιο του 2ου pocket festival τον Οκτώβριο του 2017.


Σύνθεση/ ερμηνεία: Μυρτώ Δελημιχάλη, Κωνσταντίνα Μπάρκουλη | ιδέα: Μυρτώ Δελημιχάλη | μουσική σύνθεση: Άγγελος Κυρίου

Διάρκεια παράστασης: 40 λεπτά
Ευχαριστίες στο Studio Corporal (Νοταρά 49, Εξάρχεια)

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα