Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Θέατρο Μορφές Έκφρασης | Πρεμιέρα για την "Ευ-γενιά" | Από 20/4



Πρεμιέρα 20 Απριλίου 2018

“Ξέρεις τι είναι μια ανάμνηση; Είναι κάτι που βίωσες με το δικό σου τρόπο και κανένας δεν μπορεί να σου πει πως θα έπρεπε να το βιώσεις, ή τι έπρεπε να σκεφτείς, γιατί είναι μοναδική και ανήκει σε σένα”

Πρεμιέρα για την «ΕΥ-ΓΕΝΙΑ» στις 20 Απριλίου 2018
Από την παράδοση στο μέλλον…
της Άννας Σεβαστή Τζίμα
Οι «Μορφές Έκφρασης» παρουσιάζουν το θεατρικό έργο «Ευ-γενιά» σε κείμενο και σκηνοθεσία της Άννας Σεβαστής Τζίμα. Η καλλιτεχνική επιμέλεια είναι του Θωμά Κινδύνη και η διδασκαλία ρόλων του Ανδροκλή Δεληολάνη. Την πρωτότυπη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Παναγιώτης Μπερλής από τα Διάφανα Κρίνα.
Η παράσταση «Ευ-γενιά» επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Το έργο
Το έργο, εμπνευσμένο από την Ελληνική παραλογή «Της Λυγερής και του Χάρου», μας μεταφέρει σ' έναν δυστοπικό κόσμο, μια τεχνητή πολιτεία την «Ευ-γενιά». Ένας νέος «τέλειος» κόσμος που θέλει να δημιουργήσει τον ιδανικό άνθρωπο, αφαιρώντας του κάθε δικαίωμα για συναίσθηση, σκέψη και πρωτοβουλία με σκοπό τον απόλυτο έλεγχο της ζωής του.
Σκληρό και συνάμα τρυφερό, περιγράφει την αλαζονεία και ματαιοδοξία του ανθρώπου να υπάρξει στην τελειότητα. Δύο νέοι θα αντιδράσουν σ΄ αυτό το σύστημα και θα παλέψουν για να ανακαλύψουν ξανά την ανθρώπινη τους πλευρά και την αγάπη. Μια ωδή στις ελεύθερες επιλογές του Ανθρώπου στη ζωή.

Η παράσταση

«Χρειαζόμαστε έναν νέο κόσμο, μπορούμε να σας διορθώσουμε, είστε πρόβλημα, μπορούμε να σας διορθώσουμε, και να σας κάνουμε μια καλή και χρήσιμη γενιά· Ευ-γενιά, Ευ-γενιά, Ευ-γενιά… Η Ευ-γενιά είναι ο μόνος κόσμος για εμάς… χωρίς αυτήν δεν υπάρχει μέλλον»
Ημέρα 6480. Ημέρα γενεθλίων για την Ευ-γενιά. Ο σωστός επιλεγμένος κωδικός από την επιτροπή συμβίωσης ενηλίκων δίνεται στην Ευγενούλα και στον Κωνσταντή.  Πλέον ό, τι και αν συμβεί η Ευ-γενιά τους προστατεύει.  Ένας νέος κόσμος όπου ο πόνος λείπει... Μα είναι όντως όλα τόσο τέλεια στην Ευ-γενιά; Τους προσφέρουν τον παράδεισο ή έναν πλαστό, τεχνητό, άοσμο κόσμο; Όλα αμφισβητούνται και ανατρέπονται όταν γνωρίσουν την αγάπη και την ανθρώπινη καρδιά. Μόνο μια στάλα από πόνο μπορεί να λιώσει την ατσαλένια κλωστή που τους δένει με την προγραμματισμένη τους μοίρα και να εξασθενήσει τα ηλεκτρονικά πλέγματα. Γιατί τελικά η «ζωή δεν μετριέται, δεν στενεύεται, δεν χωράει σε κανένα ανθρώπινο τέχνασμα». Σε αυτήν τίποτα δεν είναι τέλειο και όμως όλα είναι σωστά.

Σημείωμα σκηνοθέτη
Η παράσταση αυτή είναι ένα ταξίδι από το χτες στο σήμερα και από το σήμερα στο μέλλον. Μια παραλογή, θα συνδέσει τον άνθρωπο μέσα στον χρόνο, όπου όλα αλλάζουν αλλά και που όλα μένουν ίδια. Οι ίδιες αστοχίες, αλλά και η ίδια δίψα για ζωή γράφουν την ιστορία μας και μας μετακινούν από το λογικό στο παράλογο… και καμιά φορά το παράλογο γίνεται η επικρατούσα λογική… όπως σ’ έναν πόλεμο, πόλεμο με βόμβες ή με ιδέες… ποιο είναι το βέλτιστο για τον άνθρωπο; Από ποια σκοπιά θα πρέπει να αναζητούμε την ευτυχία; Η λαϊκή σοφία πολλές φορές μιλάει μέσα από το παραμύθι και άλλες φορές απλά μας ζωγραφίζει με λέξεις το μέλλον…
Ο κόσμος σήμερα γίνεται όλο και πιο αφιλόξενος για τους νέους. Από μικρή ηλικία τα παιδιά χαρακτηρίζονται και κατηγοριοποιούνται. Οι ανθρώπινες σχέσεις γίνονται όλο και πιο δύσκολες και ο έρωτας είναι δυσπρόσιτος. Οι νέοι του σήμερα είναι επιφυλακτικοί και καλά «διαβασμένοι», αλλά τελείως απροετοίμαστοι για την περιπέτεια της ζωής. Η χρήση της τεχνολογίας, σε κάθε μορφή επικοινωνίας, έχει καταργήσει την ουσιαστική έννοια της επικοινωνίας και οδηγεί στην αποξένωση. Η ανάγνωση του κόσμου, μέσα από τις ατέλειωτες απόψεις ειδικών που κυκλοφορούν στο διαδίκτυο, η διαδικτυακή ζωή που καμιά φορά είναι πιο σημαντική και από την ίδια τη ζωή, δημιουργούν μια νέα πραγματικότητα, που ενώ έχει πολλά οφέλη να προσφέρει, ταυτόχρονα οδηγεί τον άνθρωπο σε μια εικονική και πολλές φορές διαστρεβλωμένη αντίληψη της ζωής. Το έργο αυτό συνδέει το σήμερα με το χτες και το αύριο, με κοινό στοιχείο την έπαρση του ανθρώπου, που πιστεύει ότι με τη δύναμη και τον πλήρη έλεγχο μπορεί να υπερισχύσει των φυσικών νόμων του κόσμου. Όμως αυτό που πολλές φορές ξεχνάει είναι ότι η ζωή έχει τους δικούς της νόμους και ότι το ανθρώπινο πνεύμα αποκτά δύναμη και λόγο όταν είναι ελεύθερο, να υπάρχει και να γνωρίζει. Καμία υπευθυνότητα δεν είναι εφικτή με τη βία, λεκτική, σωματική ή συναισθηματική. Ακόμα και όταν αυτή μας προσφέρεται σε όμορφο περιτύλιγμα και μας υπόσχεται έναν  “εξευγενισμένο”  καλύτερο κόσμο.


Συντελεστές:
Κείμενο και Σκηνοθεσία: Άννα Σεβαστή Τζίμα
Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Θωμάς Κινδύνης
Διδασκαλία ρόλων (acting coaching) – αναλυτική προσέγγιση: Ανδροκλής Δεληολάνης
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Παναγιώτης Μπερλής
Σκηνικά – κουστούμια: Κωνσταντίνα Μαρδίκη
Χορογραφία – Διδασκαλία Κίνησης: Ευγενία Παπαδάκη
Φώτα-Video: Παναγιώτης Λάμπης
Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

Ερμηνεύουν:
 Βλασία Βερβέρη, Έλενα Σαλένκοβα, Ανδρέας Γιαννακούλας, Γεώργιος Κοσκορέλλος, Σάββας  Πογιατζής.   



Πρεμιέρα: 20 Απριλίου 2018
Θέατρο Μορφές Έκφρασης
Αλκμήνης 13, Κ. Πετράλωνα
Τηλέφωνο ταμείου
2103464903, 2103464002
Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00
Τιμές Εισιτηρίου: 12 , 10 (με προ-κράτηση) & 7 (φοιτητικά, ανέργων, μέλη των Μορφών & άνω των 60 ετών)
Προπώληση: ticketservices, Public

Η παράσταση «Ευ-γενιά» επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Θέατρο Μορφές Έκφρασης: Αλκμήνης 13, Κ. Πετράλωνα
Πλησίον της στάσης του μετρό «Κεραμικός» και ΗΣΑΠ «Πετράλωνα»
Πληροφορίες: Τμήμα Προβολής & Επικοινωνίας: 2103464903 & 2103464002





Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα